Glas auf Sperrholz in Holzrahmen, 60 x 60 cm "Flechten" erinnert an die stille, hartnäckige Ausbreitung echter Flechten – jener Lebensformen zwischen Pilz und Alge, die wie Moos ganze Oberflächen besiedeln. Die Arbeit zeigt eine von dunkel-erdig zu hell-kristallin übergehende Struktur, durchzogen von kleinen, ringförmigen Elementen mit rötlich glänzenden Innenräumen. Wie in einer mikroskopischen Ansicht wirkt die Oberfläche zugleich wachsend und erodierend. Das Werk macht sic

Glaswolle und Schaumglas auf Holzkörper, je 50 x 40cm Experiment I – Glaswolle Diese Arbeit untersucht die Grenzbereiche zwischen organischer und technischer Materialität. Die Glaswolle entfaltet sich in weichen, faserigen Schichten, die an gewachsene Strukturen erinnern – fast wie Pflanzengewebe oder verwitterte Textilien. Durch die Bearbeitung entsteht eine Form, die zugleich fragil und massig wirkt: Ein geöffneter, u-förmiger Körper, dessen Fasern eine eigene topografische

Glas auf Holzkörper, je 50 x 50 cm Die beiden Arbeiten „Mosaik I“ und „Mosaik II“ erkunden die Beziehung zwischen Ordnung und Variation im Medium Glas. Auf einer strahlend weißen Grundplatte entfalten sich rhythmisch gesetzte Farbfelder, die jeweils aus zwei übereinander liegenden Glasformen bestehen. In Mosaik I  erscheinen die Farbflächen als klar konturierte Vierecke. Die geometrische Strenge bildet einen ruhigen, fast grafischen Rhythmus, in dem jede Farbkombination wie e

Glas, teilweise mit Draht in Holzsockeln Rechaudkerzen in Holzsockeln Die Krippenfiguren bestehen aus klaren, handgeformten Glaselementen, die auf schlichten, hellen Holzsockeln ruhen. Ihre Silhouetten sind bewusst reduziert: Aus einfachen Glasformen entstehen Maria, Josef, das Kind sowie Engel, Könige und Hirten – abstrahiert auf das Wesentliche, beinahe schwebend. Die transparenten Körper fangen das Kerzenlicht ein und brechen es weich; so entsteht ein zarter Glanz, der die

Glas auf Sperrholz, Holzrahmen, 50 x 50 cm „Flechten gelb-grün“ zeigt eine dünne, unregelmäßige Glasstruktur, die an die zarten Wuchsformen echter Flechten erinnert. Die gelb-grünen Farbtöne verlaufen weich ineinander und lassen an Moos, Algen oder von Sonne ausgeblichene Flechten auf Fels denken. Kleine Vertiefungen und transparente Stellen verleihen dem Stück eine lebendige, organische Oberfläche. Das Werk zeigt, wie filigran und gleichzeitig robust solche Pflanzenformen in

Glasguss auf Holzkörper, 50 x 50 cm „Leben“ zeigt eine runde, tiefdunkle Glasform, die an eine Wasseroberfläche bei Nacht erinnert. Am Rand brechen sich helle Strukturen, wie Schaum oder aufziehende Wolken, und lassen das Schwarz in Bewegung erscheinen. Im Zentrum bleibt die Fläche still und glatt – wie ein ruhiger Kern, aus dem alles hervorgeht. Das Bild wirkt schlicht und gleichzeitig lebendig, als halte es einen einzigen Moment fest, in dem sich Licht und Dunkelheit begegn

Glas auf Sperrholz in Holzrahmen, 60 x 50 cm „Landschaft“ entfaltet sich als abstrakte Topografie aus sedimentartigen Farbschichten und reliefierten Glasformen. Die weißen, länglichen Strukturen erinnern an Wolkenzüge, Felsen oder Spuren vergangener Bewegungen, während der Untergrund aus erdigen Brauntönen und zarten Türkisnuancen an Böden, Wasserflächen oder Horizonte denken lässt. Durch die Kombination von Körnigkeit, Transparenz und plastischer Hervorhebung entsteht eine o

Glas auf Sperrholz in Holzrahmen, 60 x 60 cm „Flussdelta“ übersetzt die Verzweigungen und Sedimentstrukturen eines Deltas in eine reliefartige Glaslandschaft. Dunkle Verfärbungen zeichnen die Bewegungen des Wassers nach, während das kräftige Rot am unteren Rand eine erdige, beinahe vulkanische Energie in die Komposition bringt. Das Werk hält den Moment fest, in dem Wasser und Land ineinandergreifen – ein stilles, zugleich kraftvolles Bild geologischer Prozesse und natürlicher

Glas in mehreren Ebenen in Holzrahmen, 60 x 50 cm „Felsen“ entfaltet sich in mehreren Ebenen aus Glas, die wie übereinanderliegende Gesteinsschichten eine räumliche Tiefe erzeugen. Die grauen und schwarzen Strukturen erinnern an verwitterte Klippen oder aufgebrochene Steinformationen, während das leuchtende Rot im Zentrum wie ein glühender Kern hervortritt. Durch die Überlagerung der Glasfragmente entsteht ein Eindruck von Landschaft in Bewegung, in der sich Geologie und Ener

Glas auf Sperrholz in Holzrahmen, 60 x 60 cm „Arktisvulkan“ verbindet zwei gegensätzliche Naturgewalten: die Stille gefrorener Landschaften und die eruptive Energie glühender Lava. Die Komposition wirkt wie ein Moment des Übergangs – ein Aufeinandertreffen von Kälte und Hitze, Starre und Bewegung. Das Glas hält diesen Spannungspunkt fest und macht die fragile Balance zwischen Zerbrechen und Entstehen sichtbar.

Glas auf Sperrholz in Holzrahmen, 60 x 60 cm Dieses Glasbild greift die charakteristische Form des Igelstachelbart-Pilzes auf. In seiner Vergrößerung offenbart der Pilz eine fast wolkenartige Weichheit, die im Material Glas eine unerwartete, skulpturale Präsenz erhält.

Glas auf Sperrholz in Holzrahmen, 60 x 60 cm In diesem Glasbild verdichten sich Steine zu einer stillen Komposition aus Gewicht und Struktur. Die unregelmäßigen Formen, schimmernden Oberflächen und feinen Texturen wirken wie ein eingefrorener Ausschnitt einer alten Mauer oder eines Bachbetts. Ein kleiner Akzent aus rötlichen Elementen durchbricht die Ruhe des Gefüges und erinnert daran, dass selbst im Härtesten Spuren von Leben aufscheinen können.

Glas in rohem Stahlrahmen Litschi aussen, 50 x 50 cm Litschi innen, 50 x 40 cm Die zweiteilige Glasserie nähert sich der Litschi aus zwei Perspektiven: aussen die rau strukturierte, von feinen Schuppen überzogene Oberfläche; innen die glatte, beinahe transluzente Oberfläche. In starker Vergrößerung entfalten beide Ansichten ihre eigene mikroskopische Landschaft. Das Glas macht Kontraste sichtbar – Rauheit und Weichheit, Opazität und Durchschein – und lässt das Vertraute in e

Glas auf Sperrholz in Holzrahmen, 100 x 60 cm Dieses Glasbild übersetzt die Weite der Wüste in eine abstrahierte Flugaufnahme: Dünengrade, Windspuren und Schattenlinien erscheinen als sanfte Reliefs, die im Licht wandern. Aus der Distanz entsteht ein stilles Kartenbild aus Strukturen und Strömungen, das die scheinbare Leere der Landschaft in ein vielschichtiges Spiel von Transparenz und Tiefe verwandelt. So wird die Wüste im Glas zu einer Landschaft aus Licht, Bewegung und ze

Glas auf Sperrholz, Holzrahmen, je 40 x 40 cm In dieser zweiteiligen Glasserie wird die Struktur der Ananasschale aus ihrem alltäglichen Maßstab gelöst und ins Monumentale überführt. Ihre feinen Übergänge und die organische Rhythmik treten im Glas als abstrahierte Relieflandschaften hervor. Beide Bildtafeln funktionieren als Gegenstücke: zwei Variationen derselben lebendigen Geometrie, die im Licht pulsierend ihre exotische Herkunft spürbar machen.

Glas auf Holzkörper, je 50 x 50 cm Die dreiteilige Glasserie fängt die Spuren von Zeit und Witterung an einer Maiensäss-Fassade ein. In Glas übertragen werden die rissigen Fasern, Ausbleichungen und feinen Kerben des alten Holzes zu stillen Landschaften, die zwischen Transparenz und Tiefe oszillieren. Jedes Bild zeigt einen eigenen Ausschnitt derselben Geschichte – drei Fragmente einer Hülle, die vom Leben in den Bergen erzählt und im Glas eine neue, dauerhafte Präsenz erhält

Glas auf Sperrholz in Holzrahmen, 120x90cm Dieses Glasbild übersetzt die vielschichtige Textur von Baumrinde in ein fragiles, lichtdurchlässiges Medium. Die feinen Vertiefungen und Erhebungen, die im Holz über Jahre entstehen, werden hier zu eingefrorenen Bewegungen im Glas. Durch Reflexion und Transparenz verändert sich die Oberfläche mit jedem Blickwinkel – ein stilles Echo der lebendigen Haut des Baumes, das seine organische Geschichte in einem neuen, kristallinen Körper w

"Der Stoff aus dem die Träume sind" Zwei Lichtobjekte aus Glas, Glaswolle und leuchtenden Fasern erforschen den Übergang zwischen Materie und Auflösung. Suspensa (modular, fragmentiert) und Tenuitas (hängendes Gewebe) entstehen aus der Frage, wie sich Traumzustände und Zartheit sichtbar machen lassen – zwischen Licht, Traum und Erinnerung Diese beiden Kisten werden im Sommer 2026 in der Galerie Weiertal in Winterthur zu sehen sein. Die Vernissage ist am 30.05.2026 um 14.00 U

Glas auf Sperrholz, ohne Rahmen, je 40 x 40 cm Lava I rotglühende, heisse Lava fliesst in breiten Strömen Lava II versiegt langsam zu schmalen Rinnsalen Lava III erstarrt und bildet schwarze, karge, zerklüftete Strukturen Lava IV zartes Grün spriesst aus Ritzen und Spalten

"Vergänglichkeit und neues Leben" Wettbewerb der Appenzeller Kantonalbank anlässlich ihrem Firmenjubiläum "Amara" bedeutet "ewig", und symbolisiert Kreativität durch Enden und Neuanfänge hindurch. Die Geiss "Amara" zeigt die Vergänglichkeit durch ihr texturiertes, schwarz lackiertes Kleid aus Holz, Rinde und Glaswolle. Vergänglichkeit als Zeichen für Trauer und Melancholie, für ein Leben das zu Ende geht. Aber "Amara" zeigt auch neues Leben. Aus ihrem schwarzen Gewand spriess